Biomorphisme
Others · 2014 269 views
- 0% commissionAgree directly with the artist: the full price goes to them.
- Answers within 48 hWe remind artists who don't answer. Messages are translated automatically.
Details
- Category
- Sculpture
- Medium
- Others
- Year
- 2014
- Edition
- Unique piece
- Framed
- No
- Signed
- Yes
Biomorphisme est un projet qui m’a été inspiré par les matériaux. J’avais d’amorce envie de travailler avec la paraffine et la peinture en tant que matériel donc dans sa forme sèche. J’ai donc décidé de faire cohabiter les deux. J’ai été inspiré par une technique du travail du sucre en pâtisserie que j’ai décidé d’appliquer a la paraffine. Celle ci consiste à faire couler du liquide chaud sur de la glace. Le liquide prend instantanément. Je me suis aussi beaucoup questionné sur le fait de ‘’sculpter la peinture’’, et je me suis inspirée du travail de Lindend Gledhill ainsi que du travail de Cassandra Warner et Jeremy Floto pour cette partie de mon œuvre. C’est un projet qui est abstrait et ce sont mes questionnements par rapport à celui ci qui me permettent d’avancer. Je ferai cohabiter des sculptures de cire toutes différentes les unes des autres à cause de l’effet aléatoire que me procure la technique. Elles sont majoritairement neutre, mais comportant plusieurs teintes. Il y a aussi un tableau peu traditionnel puisqu’ils est fait avec des bouts de peintures sèches et non la peinture liquide. Il est, de plus, de forme circulaire. Les sculptures comme le tableau sont de forme ronde pour créer une vue d’ensemble. Mon but pour le projet était de créer le questionnement dans le public. L’art abstrait est souvent incompris. Je recherche l’appréciation des spectateurs sans qu’ils sachent d’avantage pourquoi ils apprécient mon travail.
Artiste peintre et sculpteur, j’ai une pratique guidée par un désir de transformer la matière que je manipule, entre surfaces et volume. Ma production picturale est empreinte d’équilibre et de fluidité. Je crée, avec multiples gels et médiums, différentes couches afin de produire un résultat fluide sans trop de distraction pour l’oeil. Le travail de Mélanie Authier et de Georgina Vinsun m’inspire beaucoup. En sculpture, je crée des formes ambigües, en série, de façon à ce que les propriétés picturales et sculpturales s’inversent et se confondent. La répétition du geste et du motif, les contingences matérielles et l’intégration des accidents sont au coeur de mon travail de sculpture et de peinture. Plusieurs enjeux dirigent mon travail. Peut-on traiter de peinture sans support ? Est-il possible d'utiliser la couleur (peinture) dans sa dimension purement colorante?







