les bleutés de l'Italie

SYLVIE LEROY-HOFFMANN /SLH . SLH vit à Lille dans les Hauts de France mais l’Italie ne la quitte jamais ; elle est dans ses entrailles. Italienne par sa mère et polonaise par son père, ce mélange lui a donné le goût de l’aventure et des voyages...la découverte du monde à travers des impressions de paysages. Depuis l’enfance elle parcourt les collines de Toscane et les montagnes Perrugine, sur les chemins de Toscane, il y a les vignes, les cyprès élancés les grandes baisses familiales et les palais toscans qu’elle pouvait parcourir à cheval. sa passion pour l’art nait très tôt à l'Age de 10 ans où , subjuguée par les peintres Italiens ,elle va passer des heures dans les quartiers de Florence qu’elle affectionne, à la galleria dell’academia et à la galleria degli uffizi, san lorenzo... et bien d’autres musées dans le monde....puis se ressourcer et s’arrêter sur les collines de Fiesole au nord/est de Florence avec sa vue imprenable sur la ville. Les couleurs de cette Italie là sont retranscrites dans ses tableaux comme la terre de sienne brulée cuite par le soleil, les routes ocres et vertes du chianti, ses paysages vallonnés et les rouges sombres du soir couchant. une obsession pour les châteaux et manoirs en ruine subissant les affres du temps l’inspirent sans cesse et de façon irraisonnée. Beaux-arts à 15 ans, elle va privilégier les techniques mixtes apportant plus de liberté sur base acrylique, elle pourra juxtaposer les encres de chine, le fusain, les craies, les collages, les empreintes, les impressions née de sa passion pour Van Gogh ....une impressionniste des temps modernes qui ne peut peindre une toile à la fois, elle fait des séries de 3 ou 4 toiles à ambiance différente apportée par les couleurs choisies avec soins, un aplat peut demander une dizaine de couche et un tableau une cinquantaine d’heures de travail . Ce travail fut récompensé par des expositions en France et des ventes à l’étranger de la Belgique aux Etats Unis. Ses tableaux servent aussi de décors de cinéma et de théâtre. La liberté est son maitre mot comme l’authenticité et le naturel; dans ses toiles ,il y a toujours plusieurs lectures à faire, comme dans la vie, nous pouvons aussi avoir plusieurs regards et changer de chemin. la tournure d’une vie va dépendre des rencontres que l’on fait et de la couleur avec laquelle on va regarder les évènements qui vont la sillonner. C’est apporter une sensibilité nouvelle à celui qui pose les yeux sur les ambiances et les impressions de ses toiles à lecture multiple. la sensibilité à l’art permet une ouverture au tout est possible. il n’est jamais trop tard. Son ambition, encourager le partage et l’échange de regards sur les arts d’époques et de cultures différentes et sur la vie. Elle dit de sa peinture : Je veux que ma peinture vous parle , que vous puissiez la lire, qu’elle